7 técnicas esenciales de púa de guitarra
Una de las habilidades más valiosas cuando se trata de tocar la guitarra es la versatilidad.
La versatilidad te permite adaptarte a diferentes entornos y enriquece tu forma de tocar, marcando la diferencia en el resultado final.
La música se trata de mantenerse dinámico y la monotonía mata la dinámica. Por lo tanto, el paso más lógico para ti como guitarrista es expandir tu repertorio de habilidades con la guitarra para mantener ese sonido vital y atractivo que hace que la música sea tan alegre.
Si ha decidido usar una púa de guitarra para tocar la guitarra, hay siete técnicas que son imprescindibles.
Tomará tiempo aprender y dominar, pero créanme, marcan la diferencia.
1- PUNTA DE TREMOLO:
Si has escuchado la música de los últimos 70 años, probablemente puedas reconocer esta técnica de guitarra en la mayoría de los éxitos del rock clásico.
Tremolo es una palabra italiana que significa “sacudir” o “temblar”.
En el contexto de la guitarra, implica tocar una cuerda de guitarra (a veces más de una) muy rápido con golpes alternos. Por lo tanto, esta técnica es una forma de selección alternativa. El punteo de trémolo es muy fácil de aprender, pero requiere una gran disciplina y práctica para dominarlo.
El punteo de trémolo es esencialmente útil para cualquier estilo de música y, obviamente, una gran parte del sonido de la guitarra de surf (¡soy un gran admirador de él!).
En la literatura de guitarra, a veces se invierten las palabras trémolo y vibrato. Esta técnica no tiene nada que ver con una “barra de trémolo” o una “caja de efectos de trémolo”.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE LA PUNTA DE TREMOLO?
Si uno de sus objetivos a largo plazo en su proceso de aprendizaje de la guitarra es aumentar la velocidad, tocar el trémolo es un buen lugar para comenzar.
No solo es muy divertido, sino que también puede agregar nuevas texturas y algo de dinámica a tus composiciones. Te sorprendería lo bien que encaja esta técnica incluso en la música metal o hardcore.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PUNTA DE TREMOLO:
La versión surf rock de la canción “Misirlou”, de Dick Dale, es probablemente el mejor ejemplo de punteo de trémolo. ¡La original es una canción tradicional del área del Mediterráneo oriental que data de 1927!
La versión de Dick Dale se hizo muy popular tras aparecer en la banda sonora de Pulp Fiction en 1994.
MEJOR SELECCIÓN PARA LA PUNTA DE TREMOLO:
Los factores más influyentes a la hora de elegir la mejor púa de guitarra para trémolo son el grosor, el material y el agarre.
Es importante tener una púa de guitarra rápida y receptiva. Para esto, mi recomendación son las púas medianas con una punta mediana/puntiaguda.
Sin embargo, no hay consenso en el mundo de la guitarra para esto. Muchos jugadores han informado que prefieren selecciones gruesas y rígidas.
En mi caso, la mejor estabilidad y velocidad la he encontrado usando Rombo Origami. Esta púa se puede describir como: Flexible pero lo suficientemente rígida para el control de notas. La cantidad justa de flexibilidad para un ataque ágil y fluido que es brillante y nítido. La superficie cóncava de la zona de sujeción garantiza una sujeción ergonómica y cómoda.
La mano de todos es un poco diferente en la forma en que sostienen la selección y el movimiento. La mejor manera de averiguarlo es probar diferentes formas y grosores, y luego probarlos.
¡Buena suerte!
2- ELIJA DIAPOSITIVAS:
Una técnica muy extendida que se realiza a menudo en los géneros rock, metal y punk es el pick slide o el pick scrap.
Sosteniendo el borde de la púa de guitarra contra las cuerdas de la guitarra y moviéndola a lo largo del borde, la púa atrapa los devanados de las cuerdas, haciendo que las cuerdas vibren y produzcan un sonido de textura muy agradable.
Por lo general, los deslizamientos de púas de guitarra comienzan cerca del puente y terminan sobre los trastes más altos. Sin embargo, existen innumerables variaciones de deslizamientos de selección según la dirección, el ángulo de la selección en relación con las cuerdas y otras variables.
Desafortunadamente, realizar deslizamientos de púa arruina por completo los bordes de la púa de guitarra, especialmente en las más delgadas. Esto no afectará directamente el tono o el control de la púa, pero los lados dañados desarrollarán algunas abolladuras.
¿Qué hace que una púa de guitarra sea duradera? Encuentra nuestro aquí.
¿POR QUÉ SON IMPORTANTES LAS DIAPOSITIVAS DE RECOGIDA?
Los slides de púa de guitarra no son el aspecto más relevante de tu forma de tocar. Sin embargo, una diapositiva correctamente realizada en el lugar correcto agregará mucho al momento.
Las texturas ruidosas producidas por esta técnica son el arma perfecta para las canciones que utilizan altos niveles de distorsión.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PICK SLIDES:
El primer uso del pick slide se atribuye a Bo Diddley y se puede escuchar en la apertura de su canción "Road Runner" de los años 60.
Hoy en día, algunos guitarristas han llevado esta técnica a un nuevo nivel y han creado variaciones exclusivas. Un brillante ejemplo de slides de púas de los últimos años es la banda de metal Gojira con su famosa firma "Gojira-Scrape" que fue creada por accidente y combina varias técnicas de púas de guitarra.
MEJOR SELECCIÓN PARA SELECCIÓN DE DIAPOSITIVAS:
Si va a elegir diapositivas con frecuencia, debe tener en cuenta dos cosas:
- Usando materiales de púa de guitarra duraderos, y
- Usando picos gruesos.
De lo contrario, tus púas de guitarra dejarán de funcionar después de un par de sesiones. El dilema es que la mayoría de los músicos obtienen mejores sonidos ruidosos con una púa de guitarra mediana.
He encontrado una solución que funciona para mí: púas medianamente pesadas que son lo suficientemente grandes como para raspar con áreas más altas de la púa que no tocarán las cuerdas. De nuestras selecciones, prefiero Rombo Horizon más para las diapositivas de selección. Además, el borde curvo crea una presión diferente en las diferentes cuerdas y eso es bueno.
3- PINCH ARMÓNICOS:
¿Conoces a algún guitarrista al que no le gusten los armónicos pinch? Yo tampoco.
Los armónicos de pellizco son creados por la mano que toca. Tocar esta técnica produce tonos agudos. Este fenómeno ocurre cuando detienes una parte de las vibraciones de la cuerda en la posición correcta y creas un "nodo".
Hay una manera simple de probar esto; elige una nota y aplica una pequeña presión en cualquier parte de la cuerda para que la vibración no se detenga por completo.
¿POR QUÉ SON IMPORTANTES LOS ARMÓNICOS PINCH?
Los armónicos de pellizco a menudo se relacionan con tonos de alta ganancia y música metal, pero son una herramienta poderosa para agregar dinámicas y texturas a cualquier género de música o tipo de guitarra; eléctrico o acústico.
Se considera una de las técnicas más abstrusas para jugadores intermedios. Los problemas comunes son armónicos de pellizco que no son lo suficientemente fuertes o ruidos adicionales que hacen que los armónicos no suenen lo suficientemente limpios.
Las causas raíz de este problema pueden ser:
-
el guitarrista no conoce los lugares correctos en las cuerdas para tocar armónicos de pellizco
-
hay ruido no deseado proveniente de cuerdas no silenciadas
-
el pellizco armónico se produce aislado, sin combinarlo con otras técnicas como el vibrato.
La mayoría de los guitarristas (incluyéndome a mí) tocaron su primer armónico de pellizco accidentalmente.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON ARMÓNICOS PINCH:
El guitarrista Billy Gibbons de ZZ Top es considerado el padre de los pinch armónicos. No porque los haya inventado, sino porque los trajo a la corriente principal. Aunque es un guitarrista completo con un conjunto de habilidades enfocado basado en el blues, es mejor conocido por sus armónicos de pellizco.
LA MEJOR ELECCIÓN PARA ARMÓNICOS PINCH:
No hay una selección especial para hacer pinchar armónicos. El armónico pellizco se produce técnicamente con el pulgar de la mano que toca.
Sin embargo, esta técnica se usa mucho en la guitarra solista en combinación con otras técnicas avanzadas que funcionan especialmente bien con púas de guitarra pequeñas y gruesas.
Por lo tanto, aunque puedes aprender armónicos de pellizco usando púas delgadas, te recomiendo usar púas gruesas.
#Si quieres aprender más sobre las diferencias entre las púas de guitarra delgadas y gruesas, lee nuestro artículo "Púas de guitarra gruesas vs. púas de guitarra delgadas".
4- PALM MUTE:
Palm mute es una técnica muy habitual utilizada por la mayoría de los guitarristas. Al colocar el lado de la mano que toca las cuerdas cerca del puente y amortiguar las cuerdas de la guitarra (cuando sea necesario), las cuerdas producen sonidos apagados.
Puede controlar el efecto de amortiguación moviendo la mano a una posición diferente más alejada del puente.
Aunque esta técnica no se considera muy difícil, estos son errores comunes que impiden que los jugadores la aprendan correctamente:
- posición incorrecta de la mano
- no tener una postura relajada
- problemas manteniendo un ritmo estable
- demasiada presión en las cuerdas
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE PALM MUTE?
Como guitarrista o bajista, siempre está buscando hacer que su música suene natural, creativa y emocionante.
Palm-muting es una gran habilidad para los ejercicios de control dinámico. Esto significa que aprenderá automáticamente cómo dar forma a su sonido utilizando fluctuaciones de volumen e intensidad.
Con esta habilidad en su repertorio, su música sonará más vocal y dinámica.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PALM MUTE:
Esta técnica es muy antigua. Tan antiguo como la invención de la guitarra eléctrica (1936). La mayoría de los músicos clásicos lo han estado usando durante siglos con todo tipo de instrumentos.
Hoy en día, el silenciamiento de palma se usa ampliamente en heavy metal, thrash, speed y death metal. A menudo se encuentra en la música que presenta efectos de distorsión.
¿Hay alguna buena canción para practicar silenciar la palma de la mano para mejorar? “Master of Puppets” de Metallica: es una clase magistral de silenciamiento con la palma de la mano y selección descendente.
MEJOR ELECCIÓN PARA PALM MUTE:
Recomiendo usar una púa de guitarra gruesa para esto. Proporcionan un volumen alto, un rango dinámico más amplio y más control sobre notas individuales (en caso de que use arpegios de silenciamiento de palma). Además, el silenciamiento con la palma de la mano es una técnica exigente que provoca mucho desgaste de las púas de la guitarra. Como sabrás, las púas de guitarra gruesas son más duraderas.
Mi opción favorita para esta técnica es Rombo Diamond.
5- RASGUEO DE PICK:
El rasgueo con púas de guitarra es una forma de tocar la guitarra. Un rasgueo es una acción de barrido en la que una púa (¡o un dedo!) roza las cuerdas de la guitarra y genera sonidos.
Para la mayoría de los guitarristas, esta es la primera técnica que aprendieron y la técnica que causó más dolores de cabeza como principiantes.
Aprender a rasguear correctamente requiere tiempo y práctica. La mayoría de los principiantes carecen de la memoria muscular necesaria para tocar mientras se mantienen relajados o tienen una buena postura.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE EL RASGUEO DE PICK?
En muchos sentidos, entender esta habilidad es esencial para entender la guitarra. Grandes habilidades de rasgueo significan ser un gran guitarrista rítmico. Por lo tanto, este debería ser tu objetivo número uno como principiante.
Aprender acordes es importante, pero son solo formas estáticas. La diversidad de los cientos (si no miles) de patrones de rasgueo disponibles inyectará musicalidad y ritmo a su forma de tocar.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PICK RASGUEO:
“Bad Moon Rising” de Creedence Clearwater Revival, es un buen lugar para comenzar. Combina acordes fáciles (D, A, G) con una progresión muy simple y una melodía de blues muy pegadiza.
MEJOR ELECCIÓN PARA RASGUEO:
Mi mejor consejo para los principiantes es comenzar con una púa de guitarra muy delgada. Puede ayudar practicar con algo por debajo de 0.6 que sea agradable y flexible. A medida que mejores tus habilidades, puedes probar con púas más gruesas, ya que agregarán más graves a tu tono.
Para todos los principiantes, mi mejor opción sería Rombo Classic.
Sin embargo, si está en el comienzo de su viaje con la guitarra, lea este artículo donde explico por qué comenzar con púas de guitarra medianas puede ser una mejor opción para usted. "Púas de guitarra de calibre medio".
6- DOWNPICKING
Downpicking o down-stroke picking es una técnica de guitarra muy apreciada en la que el jugador mueve la púa de guitarra solo hacia abajo. La punta de la púa no roza las cuerdas cuando la mano vuelve a la posición original para el siguiente golpe descendente.
Es una de las habilidades más subestimadas de la guitarra y aunque realizar esta técnica puede parecer fácil, la resistencia requerida para pasajes largos con tempo rápido es a menudo un problema incluso para guitarristas avanzados.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE EL DOWNPICKING?
Pero primero, ¿por qué querría eliminar los golpes ascendentes (punteo alternativo) y luego aumentar el esfuerzo necesario para la misma cantidad de golpes? ¿Por qué torturarías los músculos de tu muñeca de esta manera?
Esta técnica es muy utilizada en la guitarra de metal y punk y la razón principal es que, cuando se domina, el downpicking puede hacer que el sonido de la guitarra sea muy potente y rítmico.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON DOWNPICKING:
El famoso guitarrista punk Johnny Ramone utilizó esta técnica a mediados de los 70 en combinación con un tempo rápido (180 a 200 bpm). La técnica fue muy innovadora en ese momento e influenció a muchos guitarristas actuales como James Hetfield, quien ha sido considerado como “el Rey del Downpicking”.
Muchos guitarristas principiantes comienzan con canciones de los Ramones por su sencillez en cuanto a los acordes y la falta de variaciones de tempo.
MEJOR SELECCIÓN PARA DOWNPICKING:
Para el downpicking hay una regla básica: cuanto más masa tiene la púa de guitarra, más grueso y agresivo es el sonido.
Por lo tanto, una púa de guitarra grande y gruesa con una punta puntiaguda será la más fuerte y rítmica.
Recomiendo Rombo Diamond.
7- PICKING HÍBRIDO
Lo interesante de la selección híbrida es el hecho de que el jugador usa una púa y uno o más dedos. Esto se puede hacer alternativamente o simultáneamente.
Los estilos típicos de esta técnica son la guitarra rockabilly, el country y el bluegrass, y pasajes más clásicos con guitarra acústica o clásica.
La recolección híbrida puede ser muy difícil si eres un principiante. Antes de pensar en aprender esta técnica, tendrás que aprender a tocar con los dedos y con una púa de guitarra. Este es un requisito que no puedes evitar.
POR QUÉ ES IMPORTANTE EL PICKING HÍBRIDO:
Tres argumentos principales deberían convencerte de que aprendas el picking híbrido:
Diversidad de tonos:
La púa se utiliza generalmente para tocar notas graves de mayor duración y diferencias tímbricas muy notorias provocadas por variaciones en la vibración de las cuerdas. Por lo tanto, su forma de tocar sonará más interesante combinando púa y dedos.
Momento:
La selección híbrida le permite seleccionar de dos a cuatro cuerdas simultáneamente. Esto lo hace muy diferente al rasgueo y le da un enfoque mucho más similar a las técnicas del piano.
Flexibilidad:
Manejando esta técnica, podrá cambiar entre tocar con el estilo de los dedos y tocar con la selección de guitarra dentro de la misma canción o pasaje.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PICKING HÍBRIDO:
El punteo híbrido fue popularizado por guitarristas como Steve Howe hace algunas décadas. La mayoría de los jugadores que aprenden esta técnica hoy comienzan con un enfoque más clásico.
Una gran canción para empezar con esta técnica es “Amy” de Tommy Emmanuel. Sin embargo, la complejidad de los acordes hace que esta canción solo sea posible para músicos intermedios y avanzados.
MEJOR SELECCIÓN PARA PICKING HÍBRIDO:
No existe tal cosa como una elección "buena" o "mala" para la selección híbrida. Puede usar la púa que crea que se adapta mejor a la canción que está tocando.
Debido a que esta técnica es ampliamente utilizada por los guitarristas rítmicos, existe un consenso de que las púas de alrededor de 1 mm funcionarán bien. Sin embargo, depende de usted intentar decidir cuál es el mejor para cada pasaje.
Descubre más sobre el grosor de las púas de guitarra aquí.
8- HABILIDAD ADICIONAL – SELECCIÓN POR BARRIDO:
Por alguna razón, la selección por barrido es la tendencia. Cada foro de guitarra recibe nuevos hilos con este tema semana tras semana. Quizás se deba a la alta velocidad y los arpegios visualmente agradables que hacen que la guitarra produzca patrones sonoros cíclicos y nos ponga en un estado de trance.
Esta técnica describe la acción de tocar notas individuales en cuerdas consecutivas usando el mismo movimiento, ya sea todos los golpes hacia abajo o todos los golpes hacia arriba.
La selección por barrido ha sido reconocida como una técnica difícil. Es más para jugadores avanzados y puede llevar años dominarlo.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE EL PICKING POR BARRIDO?
Los guitarristas utilizan la selección de barrido para tocar arpegios a alta velocidad. Los sonidos de fraseo producidos por esta técnica suenan típicos de otros instrumentos como el piano.
Aunque la selección de barrido es una técnica muy importante para desarrollar velocidad y fluidez en los instrumentos de cuerda, mi consejo sería que no aprendas esta técnica a menos que hayas dominado otras técnicas que pueden darte más versatilidad.
Claro, está bien usar la selección de barrido de vez en cuando, pero eso no es lo que vas a jugar la mayor parte del tiempo. En mi opinión, muchas bandas abusan de esta técnica. Por tanto, deberías reflexionar si el tiempo necesario para aprender correctamente el sweep picking podría ser utilizado para otras habilidades más relevantes.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON SWEEP PICKING:
Aunque a menudo se considera una "técnica de guitarra moderna", el barrido de púas ha existido desde los años 50. La técnica fue utilizada y desarrollada por primera vez por guitarristas de jazz.
Hoy en día, se usa comúnmente en el metal, pero muchos estudiantes comienzan con la canción "Give Me the Night" de George Benson. Practicar la selección de barrido con tonos limpios puede ayudarte a desarrollar una técnica más precisa.
MEJOR SELECCIÓN PARA BARRIDO PICKING:
¿Qué cualidades buscas en una pica para realizar barrido? Pequeño y fácil de manejar, buena maniobrabilidad y estabilidad, y buena separación de cuerdas. Esto significa: púas de guitarra gruesas y puntiagudas como Jade u Horizon.
Sin embargo, tengo una ventaja para ti: hemos recibido algunos correos electrónicos de guitarristas profesionales que usan Rombo Prisma para sus técnicas de barrido, una púa que no fue desarrollada para esto. Sin embargo, su punta afilada, combinada con un borde biselado muy grande y la "masa" total de la púa (grosor variable), hace de esta púa un gran candidato para solos de púa de barrido tonal brillante.
4 Respuestas
Marcel Blumensland
The Rombo Diamond really improved my picking controls significantly on the electric guitar! Fast shipping to Germany (Well, Rombo is in Germany :-D)
Marcel Blumensland
The Rombo Diamond really improved my picking controls significantly on the electric guitar! Fast shipping to Germany (Well, Rombo is in Germany :-D)
Nik Delight
Been recommending my students get rombopicks for guitar sessions for 4 reasons:
- They have many styles for different types of players and comfort.
- Eco-Friendy, made with recycled materials
- They teach responsibility (normal guitar picks come in packs of 20+). Rombo picks are very durable.
- Modern designs with grips that maintain even when your fingers are sweaty.
My favorites are the Jade and Diamond picks, they feel lile a luxury car in pick form :D :D
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Marek
noviembre 16, 2022
Habe die aus neugie gekauft und kann wirklich weiter empfehlen, hält gut in der Hand, erzeugen schönen Klang, macht Spaß damit zu spielen 🎸