¡Envio gratis a partir de 30€!
We have been in the guitar pick industry for a couple of years now. During this time, numerous customers have sent lots of inquiries with repeated questions and myths.
We have summarized the top 8 myths that “shocked” us the most, and we explain why they don’t make any sense!
In guitar picks, qualities like thickness, material, shape, and size play a pivotal role in tone, feedback, grip, guitar pick noise, sustain, etc…
Why this happens has a simple explanation: Different shapes or materials make the guitar strings vibrate in different patterns.
In our article “Do guitar picks really affect the tone of your guitar” we discuss all the aspects in detail.
The guitar is one of the most popular instruments because it is versatile. This versatility is achieved by a broad range of techniques. Different techniques require different picks.
Like in every guitar aspect, there is no "better" or "worse".
If you are looking for a brighter sound, then Tortex might be your choice. Nevertheless, if your aim is to get a warmer/darker/deeper tone, other materials like Nylon could perform way better.
The same applies to guitar pick thickness, shape, size, the grip texture, etc.
I recommend having at least 3 to 5 guitar picks for different specific usages. If you do not know where to start you have three options:
Both methods are valid and appropriate for the right musical context. Your goal as a musician is to be able to create the sounds you imagine. The method is up to you!
However, some basic techniques like tremolo picking, palm mute, pinch harmonics, or pick slides are very difficult to perform with fingers. Even more, they are also faster to learn if you use guitar picks. This point also plays a role in keeping your motivation at a high level.
If you love both picking methods you’ll end up with a broader technique repertoire and will profit from both worlds.
You can make a pick out of every item, a penny, paper, old credit cards, or anything else. The important thing here is the joy of exploration. Not the specific taste of one excellent influential guitarist.
Imagine how much you’ll limit yourself if you make the wrong decisions at the beginning of your career.
Some qualities like pick shape, a beveled edge, and a polished guitar pick can play an important role in your speed.
“Real” guitar shredders use thick and pointy guitar picks. Probably this combination is the best place to start if you are looking for guitar speed. But remember, the most influential factor when it comes to developing speed is the number of hours of deliberate training!
If every song has different requirements, why always use the same guitar pick?
Different guitar picks make a difference in your tone and your playing.
I am not saying that’s impossible to play a “master of puppets” with a 0.38 mm rounded guitar pick. It is all a matter of practice and habits. However, with the right tools, you will learn faster.
In this case, for such a song with lots of palm-mute and downpicking, I would choose a thick, pointy, durable guitar pick, like Rombo Diamond.
If later today, I’m feeling like playing bossanova-jazz phrases with my semi-hollow guitar, I’ll probably use a rounded medium pick. Preferably our of Nylon.
This is one of the most controversial aspects related to guitar picks.
You can find arguments for both the “cheap” and the “expensive” side.
Argument: “Guitar picks are expensive”:
Argument: “Guitar picks are actually cheap”
Put in perspective, when you purchase a guitar pick you don’t only “buy a piece of plastic”. Behind the shape and the material development there is a lot of engineering going on.
In addition, you are supporting the infrastructure behind it (customer support, web development, logistics, production, marketing, distribution, R&D, packaging,...). Without one of these single elements, there won’t be guitar picks.
This happens after only three seconds, not five.
Una de las habilidades más valiosas cuando se trata de tocar la guitarra es la versatilidad.
La versatilidad te permite adaptarte a diferentes entornos y enriquece tu forma de tocar, marcando la diferencia en el resultado final.
La música se trata de mantenerse dinámico y la monotonía mata la dinámica. Por lo tanto, el paso más lógico para ti como guitarrista es expandir tu repertorio de habilidades con la guitarra para mantener ese sonido vital y atractivo que hace que la música sea tan alegre.
Si ha decidido usar una púa de guitarra para tocar la guitarra, hay siete técnicas que son imprescindibles.
Tomará tiempo aprender y dominar, pero créanme, marcan la diferencia.
Si has escuchado la música de los últimos 70 años, probablemente puedas reconocer esta técnica de guitarra en la mayoría de los éxitos del rock clásico.
Tremolo es una palabra italiana que significa “sacudir” o “temblar”.
En el contexto de la guitarra, implica tocar una cuerda de guitarra (a veces más de una) muy rápido con golpes alternos. Por lo tanto, esta técnica es una forma de selección alternativa. El punteo de trémolo es muy fácil de aprender, pero requiere una gran disciplina y práctica para dominarlo.
El punteo de trémolo es esencialmente útil para cualquier estilo de música y, obviamente, una gran parte del sonido de la guitarra de surf (¡soy un gran admirador de él!).
En la literatura de guitarra, a veces se invierten las palabras trémolo y vibrato. Esta técnica no tiene nada que ver con una “barra de trémolo” o una “caja de efectos de trémolo”.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE LA PUNTA DE TREMOLO?
Si uno de sus objetivos a largo plazo en su proceso de aprendizaje de la guitarra es aumentar la velocidad, tocar el trémolo es un buen lugar para comenzar.
No solo es muy divertido, sino que también puede agregar nuevas texturas y algo de dinámica a tus composiciones. Te sorprendería lo bien que encaja esta técnica incluso en la música metal o hardcore.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PUNTA DE TREMOLO:
La versión surf rock de la canción “Misirlou”, de Dick Dale, es probablemente el mejor ejemplo de punteo de trémolo. ¡La original es una canción tradicional del área del Mediterráneo oriental que data de 1927!
La versión de Dick Dale se hizo muy popular tras aparecer en la banda sonora de Pulp Fiction en 1994.
MEJOR SELECCIÓN PARA LA PUNTA DE TREMOLO:
Los factores más influyentes a la hora de elegir la mejor púa de guitarra para trémolo son el grosor, el material y el agarre.
Es importante tener una púa de guitarra rápida y receptiva. Para esto, mi recomendación son las púas medianas con una punta mediana/puntiaguda.
Sin embargo, no hay consenso en el mundo de la guitarra para esto. Muchos jugadores han informado que prefieren selecciones gruesas y rígidas.
En mi caso, la mejor estabilidad y velocidad la he encontrado usando Rombo Origami. Esta púa se puede describir como: Flexible pero lo suficientemente rígida para el control de notas. La cantidad justa de flexibilidad para un ataque ágil y fluido que es brillante y nítido. La superficie cóncava de la zona de sujeción garantiza una sujeción ergonómica y cómoda.
La mano de todos es un poco diferente en la forma en que sostienen la selección y el movimiento. La mejor manera de averiguarlo es probar diferentes formas y grosores, y luego probarlos.
¡Buena suerte!
Una técnica muy extendida que se realiza a menudo en los géneros rock, metal y punk es el pick slide o el pick scrap.
Sosteniendo el borde de la púa de guitarra contra las cuerdas de la guitarra y moviéndola a lo largo del borde, la púa atrapa los devanados de las cuerdas, haciendo que las cuerdas vibren y produzcan un sonido de textura muy agradable.
Por lo general, los deslizamientos de púas de guitarra comienzan cerca del puente y terminan sobre los trastes más altos. Sin embargo, existen innumerables variaciones de deslizamientos de selección según la dirección, el ángulo de la selección en relación con las cuerdas y otras variables.
Desafortunadamente, realizar deslizamientos de púa arruina por completo los bordes de la púa de guitarra, especialmente en las más delgadas. Esto no afectará directamente el tono o el control de la púa, pero los lados dañados desarrollarán algunas abolladuras.
¿Qué hace que una púa de guitarra sea duradera? Encuentra nuestro aquí.
¿POR QUÉ SON IMPORTANTES LAS DIAPOSITIVAS DE RECOGIDA?
Los slides de púa de guitarra no son el aspecto más relevante de tu forma de tocar. Sin embargo, una diapositiva correctamente realizada en el lugar correcto agregará mucho al momento.
Las texturas ruidosas producidas por esta técnica son el arma perfecta para las canciones que utilizan altos niveles de distorsión.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PICK SLIDES:
El primer uso del pick slide se atribuye a Bo Diddley y se puede escuchar en la apertura de su canción "Road Runner" de los años 60.
Hoy en día, algunos guitarristas han llevado esta técnica a un nuevo nivel y han creado variaciones exclusivas. Un brillante ejemplo de slides de púas de los últimos años es la banda de metal Gojira con su famosa firma "Gojira-Scrape" que fue creada por accidente y combina varias técnicas de púas de guitarra.
MEJOR SELECCIÓN PARA SELECCIÓN DE DIAPOSITIVAS:
Si va a elegir diapositivas con frecuencia, debe tener en cuenta dos cosas:
De lo contrario, tus púas de guitarra dejarán de funcionar después de un par de sesiones. El dilema es que la mayoría de los músicos obtienen mejores sonidos ruidosos con una púa de guitarra mediana.
He encontrado una solución que funciona para mí: púas medianamente pesadas que son lo suficientemente grandes como para raspar con áreas más altas de la púa que no tocarán las cuerdas. De nuestras selecciones, prefiero Rombo Horizon más para las diapositivas de selección. Además, el borde curvo crea una presión diferente en las diferentes cuerdas y eso es bueno.
¿Conoces a algún guitarrista al que no le gusten los armónicos pinch? Yo tampoco.
Los armónicos de pellizco son creados por la mano que toca. Tocar esta técnica produce tonos agudos. Este fenómeno ocurre cuando detienes una parte de las vibraciones de la cuerda en la posición correcta y creas un "nodo".
Hay una manera simple de probar esto; elige una nota y aplica una pequeña presión en cualquier parte de la cuerda para que la vibración no se detenga por completo.
¿POR QUÉ SON IMPORTANTES LOS ARMÓNICOS PINCH?
Los armónicos de pellizco a menudo se relacionan con tonos de alta ganancia y música metal, pero son una herramienta poderosa para agregar dinámicas y texturas a cualquier género de música o tipo de guitarra; eléctrico o acústico.
Se considera una de las técnicas más abstrusas para jugadores intermedios. Los problemas comunes son armónicos de pellizco que no son lo suficientemente fuertes o ruidos adicionales que hacen que los armónicos no suenen lo suficientemente limpios.
Las causas raíz de este problema pueden ser:
el guitarrista no conoce los lugares correctos en las cuerdas para tocar armónicos de pellizco
hay ruido no deseado proveniente de cuerdas no silenciadas
el pellizco armónico se produce aislado, sin combinarlo con otras técnicas como el vibrato.
La mayoría de los guitarristas (incluyéndome a mí) tocaron su primer armónico de pellizco accidentalmente.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON ARMÓNICOS PINCH:
El guitarrista Billy Gibbons de ZZ Top es considerado el padre de los pinch armónicos. No porque los haya inventado, sino porque los trajo a la corriente principal. Aunque es un guitarrista completo con un conjunto de habilidades enfocado basado en el blues, es mejor conocido por sus armónicos de pellizco.
LA MEJOR ELECCIÓN PARA ARMÓNICOS PINCH:
No hay una selección especial para hacer pinchar armónicos. El armónico pellizco se produce técnicamente con el pulgar de la mano que toca.
Sin embargo, esta técnica se usa mucho en la guitarra solista en combinación con otras técnicas avanzadas que funcionan especialmente bien con púas de guitarra pequeñas y gruesas.
Por lo tanto, aunque puedes aprender armónicos de pellizco usando púas delgadas, te recomiendo usar púas gruesas.
#Si quieres aprender más sobre las diferencias entre las púas de guitarra delgadas y gruesas, lee nuestro artículo "Púas de guitarra gruesas vs. púas de guitarra delgadas".
Palm mute es una técnica muy habitual utilizada por la mayoría de los guitarristas. Al colocar el lado de la mano que toca las cuerdas cerca del puente y amortiguar las cuerdas de la guitarra (cuando sea necesario), las cuerdas producen sonidos apagados.
Puede controlar el efecto de amortiguación moviendo la mano a una posición diferente más alejada del puente.
Aunque esta técnica no se considera muy difícil, estos son errores comunes que impiden que los jugadores la aprendan correctamente:
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE PALM MUTE?
Como guitarrista o bajista, siempre está buscando hacer que su música suene natural, creativa y emocionante.
Palm-muting es una gran habilidad para los ejercicios de control dinámico. Esto significa que aprenderá automáticamente cómo dar forma a su sonido utilizando fluctuaciones de volumen e intensidad.
Con esta habilidad en su repertorio, su música sonará más vocal y dinámica.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PALM MUTE:
Esta técnica es muy antigua. Tan antiguo como la invención de la guitarra eléctrica (1936). La mayoría de los músicos clásicos lo han estado usando durante siglos con todo tipo de instrumentos.
Hoy en día, el silenciamiento de palma se usa ampliamente en heavy metal, thrash, speed y death metal. A menudo se encuentra en la música que presenta efectos de distorsión.
¿Hay alguna buena canción para practicar silenciar la palma de la mano para mejorar? “Master of Puppets” de Metallica: es una clase magistral de silenciamiento con la palma de la mano y selección descendente.
MEJOR ELECCIÓN PARA PALM MUTE:
Recomiendo usar una púa de guitarra gruesa para esto. Proporcionan un volumen alto, un rango dinámico más amplio y más control sobre notas individuales (en caso de que use arpegios de silenciamiento de palma). Además, el silenciamiento con la palma de la mano es una técnica exigente que provoca mucho desgaste de las púas de la guitarra. Como sabrás, las púas de guitarra gruesas son más duraderas.
Mi opción favorita para esta técnica es Rombo Diamond.
El rasgueo con púas de guitarra es una forma de tocar la guitarra. Un rasgueo es una acción de barrido en la que una púa (¡o un dedo!) roza las cuerdas de la guitarra y genera sonidos.
Para la mayoría de los guitarristas, esta es la primera técnica que aprendieron y la técnica que causó más dolores de cabeza como principiantes.
Aprender a rasguear correctamente requiere tiempo y práctica. La mayoría de los principiantes carecen de la memoria muscular necesaria para tocar mientras se mantienen relajados o tienen una buena postura.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE EL RASGUEO DE PICK?
En muchos sentidos, entender esta habilidad es esencial para entender la guitarra. Grandes habilidades de rasgueo significan ser un gran guitarrista rítmico. Por lo tanto, este debería ser tu objetivo número uno como principiante.
Aprender acordes es importante, pero son solo formas estáticas. La diversidad de los cientos (si no miles) de patrones de rasgueo disponibles inyectará musicalidad y ritmo a su forma de tocar.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PICK RASGUEO:
“Bad Moon Rising” de Creedence Clearwater Revival, es un buen lugar para comenzar. Combina acordes fáciles (D, A, G) con una progresión muy simple y una melodía de blues muy pegadiza.
MEJOR ELECCIÓN PARA RASGUEO:
Mi mejor consejo para los principiantes es comenzar con una púa de guitarra muy delgada. Puede ayudar practicar con algo por debajo de 0.6 que sea agradable y flexible. A medida que mejores tus habilidades, puedes probar con púas más gruesas, ya que agregarán más graves a tu tono.
Para todos los principiantes, mi mejor opción sería Rombo Classic.
Sin embargo, si está en el comienzo de su viaje con la guitarra, lea este artículo donde explico por qué comenzar con púas de guitarra medianas puede ser una mejor opción para usted. "Púas de guitarra de calibre medio".
Downpicking o down-stroke picking es una técnica de guitarra muy apreciada en la que el jugador mueve la púa de guitarra solo hacia abajo. La punta de la púa no roza las cuerdas cuando la mano vuelve a la posición original para el siguiente golpe descendente.
Es una de las habilidades más subestimadas de la guitarra y aunque realizar esta técnica puede parecer fácil, la resistencia requerida para pasajes largos con tempo rápido es a menudo un problema incluso para guitarristas avanzados.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE EL DOWNPICKING?
Pero primero, ¿por qué querría eliminar los golpes ascendentes (punteo alternativo) y luego aumentar el esfuerzo necesario para la misma cantidad de golpes? ¿Por qué torturarías los músculos de tu muñeca de esta manera?
Esta técnica es muy utilizada en la guitarra de metal y punk y la razón principal es que, cuando se domina, el downpicking puede hacer que el sonido de la guitarra sea muy potente y rítmico.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON DOWNPICKING:
El famoso guitarrista punk Johnny Ramone utilizó esta técnica a mediados de los 70 en combinación con un tempo rápido (180 a 200 bpm). La técnica fue muy innovadora en ese momento e influenció a muchos guitarristas actuales como James Hetfield, quien ha sido considerado como “el Rey del Downpicking”.
Muchos guitarristas principiantes comienzan con canciones de los Ramones por su sencillez en cuanto a los acordes y la falta de variaciones de tempo.
MEJOR SELECCIÓN PARA DOWNPICKING:
Para el downpicking hay una regla básica: cuanto más masa tiene la púa de guitarra, más grueso y agresivo es el sonido.
Por lo tanto, una púa de guitarra grande y gruesa con una punta puntiaguda será la más fuerte y rítmica.
Recomiendo Rombo Diamond.
Lo interesante de la selección híbrida es el hecho de que el jugador usa una púa y uno o más dedos. Esto se puede hacer alternativamente o simultáneamente.
Los estilos típicos de esta técnica son la guitarra rockabilly, el country y el bluegrass, y pasajes más clásicos con guitarra acústica o clásica.
La recolección híbrida puede ser muy difícil si eres un principiante. Antes de pensar en aprender esta técnica, tendrás que aprender a tocar con los dedos y con una púa de guitarra. Este es un requisito que no puedes evitar.
POR QUÉ ES IMPORTANTE EL PICKING HÍBRIDO:
Tres argumentos principales deberían convencerte de que aprendas el picking híbrido:
Diversidad de tonos:
La púa se utiliza generalmente para tocar notas graves de mayor duración y diferencias tímbricas muy notorias provocadas por variaciones en la vibración de las cuerdas. Por lo tanto, su forma de tocar sonará más interesante combinando púa y dedos.
Momento:
La selección híbrida le permite seleccionar de dos a cuatro cuerdas simultáneamente. Esto lo hace muy diferente al rasgueo y le da un enfoque mucho más similar a las técnicas del piano.
Flexibilidad:
Manejando esta técnica, podrá cambiar entre tocar con el estilo de los dedos y tocar con la selección de guitarra dentro de la misma canción o pasaje.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON PICKING HÍBRIDO:
El punteo híbrido fue popularizado por guitarristas como Steve Howe hace algunas décadas. La mayoría de los jugadores que aprenden esta técnica hoy comienzan con un enfoque más clásico.
Una gran canción para empezar con esta técnica es “Amy” de Tommy Emmanuel. Sin embargo, la complejidad de los acordes hace que esta canción solo sea posible para músicos intermedios y avanzados.
MEJOR SELECCIÓN PARA PICKING HÍBRIDO:
No existe tal cosa como una elección "buena" o "mala" para la selección híbrida. Puede usar la púa que crea que se adapta mejor a la canción que está tocando.
Debido a que esta técnica es ampliamente utilizada por los guitarristas rítmicos, existe un consenso de que las púas de alrededor de 1 mm funcionarán bien. Sin embargo, depende de usted intentar decidir cuál es el mejor para cada pasaje.
Descubre más sobre el grosor de las púas de guitarra aquí.
Por alguna razón, la selección por barrido es la tendencia. Cada foro de guitarra recibe nuevos hilos con este tema semana tras semana. Quizás se deba a la alta velocidad y los arpegios visualmente agradables que hacen que la guitarra produzca patrones sonoros cíclicos y nos ponga en un estado de trance.
Esta técnica describe la acción de tocar notas individuales en cuerdas consecutivas usando el mismo movimiento, ya sea todos los golpes hacia abajo o todos los golpes hacia arriba.
La selección por barrido ha sido reconocida como una técnica difícil. Es más para jugadores avanzados y puede llevar años dominarlo.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE EL PICKING POR BARRIDO?
Los guitarristas utilizan la selección de barrido para tocar arpegios a alta velocidad. Los sonidos de fraseo producidos por esta técnica suenan típicos de otros instrumentos como el piano.
Aunque la selección de barrido es una técnica muy importante para desarrollar velocidad y fluidez en los instrumentos de cuerda, mi consejo sería que no aprendas esta técnica a menos que hayas dominado otras técnicas que pueden darte más versatilidad.
Claro, está bien usar la selección de barrido de vez en cuando, pero eso no es lo que vas a jugar la mayor parte del tiempo. En mi opinión, muchas bandas abusan de esta técnica. Por tanto, deberías reflexionar si el tiempo necesario para aprender correctamente el sweep picking podría ser utilizado para otras habilidades más relevantes.
UNA CANCIÓN FAMOSA CON SWEEP PICKING:
Aunque a menudo se considera una "técnica de guitarra moderna", el barrido de púas ha existido desde los años 50. La técnica fue utilizada y desarrollada por primera vez por guitarristas de jazz.
Hoy en día, se usa comúnmente en el metal, pero muchos estudiantes comienzan con la canción "Give Me the Night" de George Benson. Practicar la selección de barrido con tonos limpios puede ayudarte a desarrollar una técnica más precisa.
MEJOR SELECCIÓN PARA BARRIDO PICKING:
¿Qué cualidades buscas en una pica para realizar barrido? Pequeño y fácil de manejar, buena maniobrabilidad y estabilidad, y buena separación de cuerdas. Esto significa: púas de guitarra gruesas y puntiagudas como Jade u Horizon.
Sin embargo, tengo una ventaja para ti: hemos recibido algunos correos electrónicos de guitarristas profesionales que usan Rombo Prisma para sus técnicas de barrido, una púa que no fue desarrollada para esto. Sin embargo, su punta afilada, combinada con un borde biselado muy grande y la "masa" total de la púa (grosor variable), hace de esta púa un gran candidato para solos de púa de barrido tonal brillante.
Todos sabemos lo complejas que pueden ser las púas de guitarra. Cualidades como el grosor, el material, la forma y el tamaño de la púa definen el carácter de estos accessorios.
Queremos ayudarte a resolver una de las tareas más difíciles a las que se enfrenta todo guitarrista: cómo elegir la púa de guitarra adecuada.
Las púas de guitarra son el vínculo entre guitarrista e instrumento, un héroe oculto en manos de la mayoría de los guitarristas y el amplificador analógico más ruidoso a tú alcance. Si tienes una mejor definición, ¡nos encantaría escucharla!
Las púas de guitarra o plumillas son un artículo muy personal, y seleccionar la mejor para ti depende de una serie de factores. No existe una púa perfecta, pero cada púa tiene un propósito específico, tiene fortalezas y debilidades, y se desempeña de manera diferente cuando se usa con diferentes técnicas o instrumentos.
La púa de guitarra adecuada para ti será la púa que te haga sentir más cómodo con tu estilo de interpretación y satisfaga tus necesidades en términos de tono y control.
La púa de guitarra correcta puede hacerte sentir como un "guitarhero". ¡Sólo tienes que encontrarla!
Usar púas de guitarra ofrece varias ventajas en comparación con el tradicional "finger picking" o "fingerstyle".
Ayudan a incrementar tus notas por segundo, producen un sonido más fuerte y brillante que los dedos, y se pueden moldear para lograr mejores resultados cuando se usan diferentes técnicas como rasgueo, palm mute, armónicos y otras técnicas.
Además, ciertos tipos de púas de guitarra pueden cambiar fácilmente el tono . Esto le permite experimentar con diferentes tonos hasta que encuentres el que te guste más.
Hay una manera simple y rápida de hacer que tu guitarra suene diferente: prueba con otra púa de guitarra.
La púa de guitarra afecta no solo al tono, sino también al volumen, la flexibilidad y el agarre.
Sentirás diferentes grados de control y comodidad dependiendo de la púa de guitarra. Cada púa es única y funcionará de manera diferente según tus técnicas de guitarra, el tipo de guitarra y el tipo de cuerdas, y tu nivel de experiencia.
Para elegir la púa adecuada, debes comprender algunos conceptos básicos.
Los siguientes son los atributos más importantes cuando se trata de púas de guitarra:
Estas características definen el 80% de cómo se sentirá y funcionará una púa de guitarra y son los mejores puntos desde los que empezar.
El grosor de tu púa se mide en milímetros y afecta principalmente al tono y la flexibilidad.
Un mínimo cambio en el grosor de una púa de guitarra de tan solo 0,2 milímetros (equivalente a dos hojas de papel) es suficiente para cambiar drásticamente sus propiedades.
Para la mayoría de los guitarristas, esta se considera la característica más importante a la hora de elegir la púa de guitarra adecuada, y es la primera información que encontrarás en la página de un producto cuando compres púas online.
Espesor |
Propiedades y técnicas |
Púas finas |
● flexibles ● tono agudo ● Bajo rango dinámico. El volumen máximo está limitado ● Ruido al rasgar perceptible ● Baja durabilidad ● Menos control sobre notas individuales |
Púas medianas |
● Flexibles o rígidas (según el material) ● Tonos más cálidos ● Pueden proporcionar un gran volumen con el uso de materiales duros ● Ruido de rasgado reducido ● Más durabilidad que las púas delgadas ● Versátil en términos de técnica y control |
Púas gruesas más de 1 mm |
● Rígidas ● Tonos cálidos y oscuros ● Volumen alto y rango dinámico más amplio ● Ruido de rasgado muy reducido ● Más duraderas ● Alto control de notas individuales |
Ten en cuenta que estas propiedades se clasifican de manera general, y la mayoría de las propiedades dependerán también de aspectos como el material y la forma.
Las púas de guitarra delgadas tienen menos que 0,55 mm de grosor. ¿Cómo llegamos a este número? Realizamos una gran encuesta en marzo de 2021, que puedes encontrar aquí.
Este tipo de púa suele ser buena para la guitarra rítmica, pero no para la guitarra solista debido a la falta de control al tocar notas sueltas. Estas púas tienden a doblarse al tocar las cuerdas debido a su flexibilidad y, como resultado, el volumen máximo siempre estará limitado. Esto puede ser una ventaja porque funciona como un limitador analógico. Estas púas siempre proporcionan un sonido fluido.
La mayoría de los guitarristas principiantes usan púas delgadas porque su conjunto de habilidades al principio se limita a rasguear. Sin embargo, hemos discutido varias veces por qué las púas de guitarra medianas son realmente mejores para los guitarristas principiantes: El link aquí.
Las púas de guitarra de calibre medio tienen un grosor de entre 0,55 y 1 mm.
Estas son las púas de guitarra más versátiles y son perfectas para guitarristas solistas que usan diferentes técnicas en las mismas canciones (p. ej., rasgueo, solo, palm mute).
Combinan comodidad, precisión, ritmo y velocidad y tienen las ventajas de un grosor fino y grueso.
Este rango de espesores en púas es el más complejo de todos y merece un artículo aparte (que puedes encontrar aquí ).
Las púas gruesas tienen más de 1 mm. Dado que no hay límite para el grosor, a algunos guitarristas les gusta usar púas "extra gruesas", que tienen más de 3 mm de grosor.
Las púas gruesas le dan al guitarrista más control sobre el volumen y el ataque de las cuerdas. Son las favoritas entre los guitarristas más avanzados.
Los guitarristas avanzados eligen este grosor porque requieren precisión para sus partes solistas y de alto nivel. ¡Velocidad garantizada!
Debido a que son más gruesas, producen tonos más suaves y oscuros. Se puede crear un borde biselado o "beveled edge" (más sobre esto a continuación).
Las púas de guitarra pueden estar hechas de cualquier cosa: metal, madera, plástico y tela. En el pasado, algunos materiales exóticos como el hueso se usaban para producir púas de guitarra.
La ola tecnológica que llegó con los polímeros altamente especializados creó una nueva era de materiales con propiedades asombrosas. Generalmente, las siguientes son las principales propiedades que debe tener un buen material:
Además del grosor, el material de la púa de guitarra tendrá una influencia sustancial en el tono, la flexibilidad o rigidez, la durabilidad y el agarre.
Los materiales de púas de guitarra más comunes son nailon, Delrin y celuloide. Otros materiales que se encuentran hoy en día son el cuero, el caucho o la tela (especialmente para Ukuleles).
En Rombo decidimos adaptar las propiedades del Nylon común cambiando su fórmula. Pudimos mantener las propiedades tonales del nailon y mejorar su durabilidad y agarre. Creemos que hemos logrado un excelente equilibrio entre sonido, comodidad, propiedades estéticas y durabilidad.
Nuestro material de púa de guitarra se fabrica en Italia, y discutimos sus propiedades aquí.
Esta es la primera cualidad que notarás cuando uses una púa por primera vez.
Debido a la gran cantidad de fabricantes de púas de guitarra hoy en día (sobretodo online!), existe una cantidad prácticamente infinita de formas de púas. Sin embargo, hay algunas formas clásicas que deben mencionarse. Estas son las cuatro formas de púas de guitarra más comunes:
La forma de púa más popular es la forma estándar. Casi todas las marcas ofrecen esta forma en diferentes tamaños.
Son un buen punto de partida para principiantes por su tamaño y su punta. La punta no es ni demasiado redonda ni demasiado afilada. Esto significa que son púas versátiles que se puede usar para casi todas las técnicas.
Sin embargo, hay algunas variaciones de esta forma que incluyen una punta muy puntiaguda y, por supuesto, después de que la púa se desgaste, obtendrá una punta redondeada. Puedes leer más sobre la durabilidad aquí.
Un buen ejemplo de este tipo de forma de púa es Rombo Origami.
Si buscas precisión, esta puede ser tu mejor elección. Hay muchas variaciones de púas en forma de lágrima, pero todas tienen el mismo objetivo: permitir que el guitarrista se acerque más a las cuerdas, proporcionando un mejor feedback y control.
Debido a su pequeño tamaño, requieren un cierto nivel de control y, por lo tanto, solo pueden usarse si el guitarrista ha aprendido a usarlas correctamente.
Un buen ejemplo de estas púas es Rombo Jade.
Irónicamente, las púas de guitarra con forma de "jazz" son las más utilizadas por los músicos que aman el rock y el metal.
Estas púas han ganado popularidad a lo largo de los años. A diferencia de las púas estándar, que están diseñadas para ser versátiles, las púas de jazz están diseñadas para lograr dos cosas: velocidad y precisión.
Las púas de jazz suelen tener calibres más gruesos con un borde biselado significativo y puntas más afiladas. Los hay de muchos tamaños diferentes, desde muy pequeños (el tipo más común) hasta Jazz XL, como Rombo Diamond.
Casi todas las púas en forma de triángulo son un triángulo equilátero (punta de 60° y todos los lados con la misma longitud). Estas púas son muy populares entre los bajistas y suelen ser más grandes que las púas promedio.
El lado práctico de estas púas es que el guitarrista puede tocar con las tres esquinas.
Un buen ejemplo de púa triangular es Rombo Prisma.
A veces, cada esquina de estas púas tiene un grosor diferente. No recomendamos esto. Desea evitar factores externos que puedan causar errores al tocar la guitarra. El grosor variado en una de las puntas incrementa innecesariamente la complejidad. Vas a estar pensando todo el tiempo cual de las tres puntas estás usando ahora mismo.
La forma de la punta de la púa es un factor que los guitarristas suelen pasar por alto. La mayoría de las personas se enfocan en la forma y el grosor y no piensan como de puntiaguda debería ser la punta para sus necesidades.
La forma de la punta de la púa de guitarra tiene un gran impacto en el tono.
Los tonos brillantes se consiguen con una punta puntiaguda, mientras que los tonos cálidos y menos definidos se consiguen con púas de guitarra con punta redondeada.
Esta es la razón principal por la que los tonos de guitarra pueden cambiar a medida que se desgastan las púas.
Información addicional : un borde biselado en la punta con bordes redondeados puede reducir la fricción entre cuerda y púa, lo que resulta en golpes y velocidad más eficientes. Más sobre este tema a continuación.
El tamaño de la púa es el factor más importante cuando se considera la comodidad. Como no hay dos personas iguales, esta es una elección muy personal. Además, este punto está estrictamente relacionado con la forma de la púa de la guitarra.
Es posible que las púas pequeñas hagan que sea más fácil tocar con velocidad. Tus dedos están más cerca de las cuerdas, por lo que sientes más lo que estás tocando. La desventaja de estas púas es que se pueden dejar caer fácilmente porque su superficie total es más pequeña.
También debe considerarse que las púas más grandes son más fáciles de sostener y se sienten más cómodas en la mano. Pueden proporcionar un mejor agarre, ya que hay más superficie en contacto con los dedos. Sin embargo, pueden agregar mucho bajo a su tono debido al mayor volumen de material.
Experimenta con diferentes tamaños para determinar cuál es el más conveniente para usted.
Por lo general, el tamaño varía entre 15 y 40 mm de altura.
El grosor, el material, la forma de la punta y del cuerpo y el tamaño constituyen el 80% de una púa de guitarra.
Sin embargo, el 20 % restante puede hacer que tu experiencia sea mucho más cómoda, brindándote mejores resultados y una experiencia más placentera.
Los siguientes aspectos son fundamentales a tener en cuenta para aquellos guitarristas que quieran sacar el máximo partido a este accesorio para guitarra:
El agarre que ofrece una púa de guitarra es creado por el material, la forma, el tamaño y la textura de la superficie.
Este es uno de los aspectos más discutibles de las púas de guitarra porque es bastante subjetivo. Mientras que algunos guitarristas quieren una púa cómoda sin texturas agresivas, otros requieren el máximo agarre posible para sentirse seguros.
Los aspectos externos como las manos sudorosas también influirán directamente en el agarre. (Si te sudan las manos mientras toca la guitarra, puede evitar este problema siguiendo los sencillos pasos aquí ).
En nuestro caso, intentamos encontrar un equilibrio entre comodidad, tono, agarre y durabilidad. Al diseñar nuestro agarre, consideramos el material y la textura. Desarrollamos el área de sujeción de nuestras púas utilizando espesores variables y geometrías 3D.
Si quieres profundizar en este tema, lee nuestro artículo titulado “ Entendiendo el agarre de la púa de guitarra: Fundamentos”
Se puede crear un borde biselado si la púa de la guitarra es lo suficientemente gruesa. ¡Esto significa más velocidad y, por lo tanto, más diversión!
Las púas de guitarra con borde biselado son la mejor opción para los guitarristas que desean usar púas gruesas y puntiagudas que también produzcan tonos cálidos y fluidos.
Usar púas de guitarra con bordes biselados puede parecer extraño al principio. La púa se siente diferente: se desliza de manera diferente y la respuesta que recibes es diferente. Sin embargo, después de un poco de práctica, comenzarás a notar que algunas técnicas son, de hecho, mucho más fáciles.
Publicamos un artículo llamado " La púa de guitarra: bisel, punta y forma", que analiza la relación entre estos atributos.
El grosor de la púa de guitarra es importante. ¿Cuáles son las ventajas de utilizar una púa o plumilla con espesor variable? En realidad, hay bastantes.
Una púa con grosor variable tiene diferentes grosores para la punta y el cuerpo, y repercutirá en los siguientes aspectos:
Control: Un cuerpo menos flexible y más grueso aumentará el control.
Tono: La masa extra de la púa producirá más tonos bajos y por lo tanto tendrá más presencia.
Versatilidad: Dado que la púa es más delgada que el cuerpo, se pueden utilizar técnicas más adecuadas para púas más delgadas con las ventajas de las púas gruesas.
Agarre: el área de agarre más gruesa permitirá a los diseñadores crear geometrías 3D que mejoren el agarre sin texturas de agarre agresivas.
Un buen ejemplo de tal púa es Rombo Diamond. Su punta es de 1,35 mm, mientras que algunas zonas de su cuerpo llegan a tener un grosor de 2,65 mm. Las superficies inclinadas actúan como soporte para las yemas de los dedos.
Agregar texturas en la punta de la púa puede cambiar ligeramente el tono y el sonido.
La superficie de la punta de la púa de guitarra puede ser:
Decidimos implementar la punta de alto pulido "mirror polished" en nuestras púas debido a las ventajas que brinda en términos de ruido, tono y durabilidad.
Una púa de guitarra con una punta pulida provoca menos fricción entre las cuerdas y la púa, y esta es la razón por la que se reduce el ruido de la púa y la púa dura más.
La durabilidad se ve afectada por una serie de aspectos, como el material de la púa, la forma, el grosor y el calibre de las cuerdas de la guitarra.
Las púas de guitarra duraderas son perfectas para los músicos que usan técnicas agresivas como el "Shred". ¡He oído hablar de algunos guitarristas cuya púa se ha desgastado después de unas pocas horas!
Si eres un guitarrista habitual que usa técnicas comunes de púa de guitarra con menos de dos horas de práctica al día, esto no es algo de lo que debas preocuparte.
Crear púas de guitarra duraderas era uno de nuestros objetivos cuando empezamos a hacer púas, y lo logramos usando una versión mejorada de Nylon.
Un punto que a veces se olvida es que el tono de tu guitarra cambiará a medida que se desgasten las púas. La relación entre tono, durabilidad y desgaste se describe en profundidad aquí .
Las púas de guitarra de calibre medio (grosores entre 0,55 y 1 mm) son las mejores para los principiantes, a pesar de que la gente te diga que uses púas delgadas.
Estás al comienzo de tu viaje, por lo que tus gustos, preferencias o tipos de guitarra pueden cambiar durante los próximos años.
Una púa de guitarra mediana te dará la versatilidad que necesitas al principio y te permitirá cambiar a púa fina o gruesa más fácilmente.
En nuestro artículo “ Púas de guitarra de calibre medio ”, puedes encontrar más detalles sobre estas púas y decidir si se ajustan a tu perfil.
Otra buena opción es un pack variado, que contiene púas de guitarra con diferentes atributos. Esta es una buena manera de probar varias púas y realizar un seguimiento de tu desarrollo a medida que comienza a aumentar tu habilidad para cada una.
A través de la perseverancia, la paciencia y la disciplina, has alcanzado un nivel de habilidad con la guitarra con el que muchas personas sueñan. ¡Felicidades!
El proceso de aprendizaje de la guitarra es un viaje, y las elecciones que tomes en cuanto a tu equipo de guitarra tendrán una gran influencia en tu desarrollo. El equipo de guitarra no te hará un mejor guitarrista, pero agregará más diversión, más creatividad y más conocimiento al proceso de aprendizaje.
No podemos decir esto lo suficiente: cada guitarrista debe tener al menos tres púas de guitarra favoritas y, lo más importante, saber por qué.
Como guitarrista experimentado, es probable que tengas muchas áreas de habilidad diferentes que requieran equipo diferente. Por ejemplo, algunas frases de una canción pueden requerir tonos cálidos de una sola nota, mientras que otras canciones requieren tonos brillantes y mucho volumen.
Si cada canción tiene requisitos diferentes, ¿por qué usar siempre la misma púa de guitarra?
Sabemos lo complejas que son estas púas de guitarra.
Si aún tienes problemas para elegir la púa de guitarra adecuada, envíanos un correo electrónico utilizando nuestro formulario de contacto y responde las siete preguntas a continuación. Te enviaremos una sugerencia personalizada. Intentamos responder todos los correos electrónicos en menos de 72 horas.
- ¿Tocas guitarra eléctrica, guitarra acústica o bajo?
- ¿Qué género musical tocas?
- ¿Eres guitarrista principal/solista, guitarrista rítmico o ambos?
- ¿Eres un guitarrista principiante, intermedio o avanzado?
- Si eres un guitarrista avanzado/intermedio, ¿cuáles son tus técnicas favoritas?
- ¿Prefieres tonos brillantes o cálidos?
- ¿Prefieres púas flexibles o rígidas?
Si es una persona práctica, puedes intentarlo tú mismo y hacer tu propio juicio obteniendo un paquete variado que contiene púas con diferentes grosores, formas y tamaños.
Hay miles de púas de guitarra diferentes e incluso más tipos de guitarristas. Las combinaciones posibles son infinitas, y eso es lo que hace que la música sea tan hermosa.
No solo es importante la teoría de la armonía para que una canción sea maravillosa, sino también la forma en que se ejecuta y la forma en que suena.
Aquí va el secreto: no hay una púa de guitarra adecuada para ti. Hay cientos de ellas que podrían cambiar tu forma de tocar de una manera que no podrías imaginar, ¡así que descúbrelas!
Te deseo lo mejor en el interminable viaje de experimentar con tu guitarra.
La superficie de una púa de guitarra está en contacto directo con tus dedos. Lo sientes cuando sostienes tu púa, y las cuerdas de tu guitarra tocarán las superficies cada vez que toques un acorde o un solo de guitarra.
Las texturas en las púas de la guitarra definen no solo cosas importantes como el agarre, el control y la fricción entre las cuerdas y la púa de la guitarra, sino también detalles igualmente importantes como la comodidad, el ruido de las púas y el diseño.
La púa de guitarra consta de dos áreas: el área de sujeción (cuerpo) y el área de ataque (punta).
Ambas áreas tienen requisitos diferentes. En términos generales, al combinar las texturas adecuadas de estas dos áreas, una púa de guitarra debería ofrecer:
Con este simple hecho en mente, parece lógico diferenciar estas dos áreas a la hora de elegir la textura de la púa de guitarra.
Estas tres características están estrictamente conectadas y cada guitarrista tendrá una opinión muy subjetiva de ellas.
Controla la posición de la púa entre tus dedos: evita la rotación y el deslizamiento de la púa.
Sostenga la púa con menos tensión, lo que se traduce en una mejor experiencia de juego y menos fatiga en la mano.
Agarre de papel de lija: Máximo agarre, textura muy agresiva (incómoda para largas sesiones de juego)
Geometrías o logotipos en relieve : alto agarre, textura agresiva (puede resultar incómodo para largas sesiones de juego).
Textura micronódulos: Agarre medio/alto, textura cómoda (los micronódulos encajan entre los surcos de tu piel). Leer más aquí.
Agujeros de agarre: agarre medio
Agarre de púa de guitarra casero : algunos músicos usan cinta adhesiva o hacen rasguños en la púa para crear una experiencia personalizada.
Depende de usted encontrar un equilibrio entre comodidad y agarre. Algunos músicos prefieren púas de guitarra no pegajosas, otros necesitan el máximo agarre disponible.
Lo mejor que puedes hacer es probar todas las texturas diferentes y decidir tú mismo, teniendo en cuenta el estilo de juego que tienes.
Para sesiones de guitarra de más de 1 hora, prefiero la comodidad al agarre. Una vez que te acostumbras a la púa de la guitarra y cómo reacciona después de cada impacto, aprecias más la comodidad y la experiencia de tocar que la textura y el diseño pueden brindarte.
La textura en esta área de púas de guitarra es una de las características menos descubiertas en el mundo de las púas de guitarra. Lea más aquí .
En realidad, es muy simple: una púa de guitarra pulida a espejo reducirá la fricción entre la púa y las cuerdas. Con cada impacto, la púa de guitarra sufrirá menos fricción y, por lo tanto, se desgastará más lentamente.
Con menos fricción, la púa producirá menos ruido de púa. Desde mi propia experiencia, las púas de guitarra con este atributo me dan ganas de tocar para siempre.
Además, la púa se deslizará mejor y brindará una mejor experiencia de juego. Sin embargo, este es un punto muy subjetivo ya que otros tipos de púas de guitarra con texturas gruesas en la punta son muy populares entre algunos guitarristas. A veces se necesita ruido de púa al rasguear acordes.
Para construir su propia imagen, necesita equipo que se ajuste a ella. El diseño es tan importante como los demás aspectos cuando se trata de equipos musicales.
Afortunadamente, vivimos en una era donde muchas marcas están creando diseños muy originales y con la mejor funcionalidad.
Creemos que las texturas en las púas de guitarra son esenciales para una herramienta diseñada para sostenerse entre los dedos.
La combinación de dos acabados superficiales diferentes en las púas de guitarra nos ha convencido a nosotros y a nuestros evaluadores de las ganancias potenciales que un jugador puede lograr:
Las texturas adherentes pueden ayudarlo a sostener la púa de guitarra con más firmeza sin esfuerzo.
Buscar una textura con la que te sientas cómoda es fundamental para encontrar el equilibrio entre agarre y comodidad.
Sin embargo, ¿qué pasa con el grosor, la forma, el tamaño y el material? ¿Has pensado en estos atributos?
Obtén más información en nuestro artículo "Cómo elegir la púa de guitarra adecuada".
Regístrese para obtener lo último en ventas, nuevos lanzamientos y más...
Al registrarte aceptas nuestra política de privacidad .
© 2024 ROMBO.
marca registrada
Tecnología de Shopify